El mundo de los animales

El rinoceronte blanco es el animal terrestre más grande después del elefante y puede llegar a pesar cerca de 5 toneladas.

El cuello de la jirafa tiene el mismo número de huesos que el nuestro: solo 7.

El avestruz es la mayor ave del mundo, puede medir 2,5 metros, llegar a pesar 130 kilos y correr a 70-75 km/h.

El emú es el ave más grande de Australia, con 1'8 metros, y la segunda mayor del mundo. Alcanza una velocidad de unos 50 km/h.

Los perros tienen muy desorrollado el sentido del olfato, ya que tienen en el hocico mas de 200 milliones de células olfativas.

En el mundo hay unas 900 especies de murciélagos.

El murciélago más grande es el zorro volador, que llega a alcanzar entre 1 y 1,5 metros de estatura.

• El ñandú puede pesar 20 kilos, vive en América y logra velocidades de hasta 60km/h.
  
  
• El calamar gigante es el mayor invertebrado del mundo. El más grande conocido fue encontrado en una playa de Nueva Zelanda en 1880: pesaba una tonelada y media y medía más de 18 metros.


• El pájaro tejedor republicano puede construir los nidos más grandes conocidos, de hasta 5 metros de ancho.

• Las hembras de los mosquitos son las únicas que pican ya que la sangre es una fuente de proteínas para alimentar a sus crías.

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  La llama y el cóndor son los dos animales emblemáticos de Perú.

• Un mosquito tiene 47 dientes.

El cuadro

El último cuadro del grupo

Este cuadro viene de la época realista y es por eso que quiere dar una impresión real de su tiempo. El cuadro es del siglo XIX. Se ve una familia en su casa durante la cena. La casa es pequeña, fea y oscura. Se ve que la gente en el cuadro es pobre no tiene mucho para comer. Para dar la impresión de la pobreza y las dificultades de esa familia (es lo que pasó con muchas familias en esa epoca en Europa) el pintór utilizo colores oscuros para evitar que la cena y el ambiente parezca mejor de lo que realmente era. De las manos de esa gente de la familia se puede ver que trabajan mucho. Cuando ves este cuadro te sientes como si estuvieras cenando con ellos.

Nazli Parlayan



El cuadro describe paz y felicidad porque se trata de la imagen de unos niños con una mujer y ellos se arriman, y los padres ven a los hijos, además lo siento muy transparente. Los padres parece que estén preocupados por el futuro de los niños.
La madre lleva un vestido fosforescente de color rosa que destaca. En la imagen se coloca a la madre en el centro, puede ser que la madre sea más importante. Me parece que está protegiendo a su hijo, pero el padre está dentro de la sombra, y está agotado y parece un mendigo. No tiene sueños ni esperanzas. No se arregla la barba , pelo, y camisa. El pintor sólo usa los colores oscuros para pintar al padre. Ademas, vemos que el niño grande le está diciendo a su padre que pasará algo malo, y mira a su padre con una cara muy preocupada. El niño pequeño tiene un papel en la mano y su hermano lo está mirando.
Al parecer este cuadro es muy pacífico y feliz, pero a lo mejor el pintor quiere describir un momento de la vida de un padre que va a morir

Atsushi Oyatsu

Adiós al hombre biónico (El País 25.08.08)

Sue Chien Lee

Hace unas décadas que hemos visto el fenómeno de los hombre biónicos que eran humanos con partes y órganos mecánicos en las famosas películas como Star Wars y Blade Runner.

Hoy en día, la ciencia-ficción, en un sentido, ha convertido en realidad en la época de las ciencias de la vida. Por ejemplo, los cientificos del Center for Cardiovascular Repair de Massachusetts en Estados Unidos han creado corazones de las células madres totalmente construidos en el laboratorio.

En otro frente, hemos visto desarollas desde tres décadas en la ciencia de reproducción que ahora consideramos normal y al alcance de mucha gente. Es decir, es posible crear bebés probeta; una abuela que dé a luz a su nieta; mujeres que alquilen sus úteros al hijo de otra o que cualquiera pueda recurrir a un banco de semen para ser madre.

Creo que estos avances de ciencias van a beneficiar, sobre todo, los ricos y a los que tienen gran influencia y poder. Esta situación genera algunas cuestiones: ¿Aparecerán nuevas categorias de seres humanos que, a cambio de trabajar por nosotros, van a dominar el mundo? ¿Cuáles son los límites para crear nuevos órganos? Hay que diferenciar entre las enfermedades (de estilo de vida) que podemos evitar con una vida sana, y las enfermedades genéticas que podemos curar con la biotecnología.

También es importante otra pregunta -- ¿Es ético crear clones de seres humanos por cualquier razón?

Creo que lo importante es respetar la vida que nos han dado. En las palabras de Randy Pausch, un eminente profesor de EEUU que ha muerto a causa de un cáncer del páncreas: -- No podemos cambiar las cartas que nos han sido dadas, pero sí podemos jugar la partida.

http://www.youtube.com/watch?v=hKRgLvmamUY

Cuadro de Claudia

El cuadro elegido es de un pintor que me encanta por su estilo. Es un cuadro del siglo XIX que muestra un paisaje urbano.

El paisaje de la ciudad empezaba a cambiar con el amanecer del día. El cielo crepuscular cambiaba hacia un cielo mezclado de gris, azul suave y un rojo naranja.
Una difuminada imagen de un puente y unos edificios puntiagudos se destacaban en medio de una neblina, barcos navegaban en un río largo que reflejaba los colores del cielo y la sombra de una base de madera como un espejo ondulado. El río estaba calmado y tranquilo.

El sol pintaba los barcos, las personas, la base de madera y los árboles de un rojo oscuro, como si quisiera destacarlos del resto de la ciudad. La gente caminaba silenciosamente compartiendo espacio con los árboles, árboles delgados con hojas pequeñitas y redondas. Algunas personas caminaban tranquilamente por la calle o se quedaban por un momento mirando la fantástica obra de la naturaleza. Es posible imaginar un tic-tac en el aire.

Pistas:
- Pintor frances
- Pintó casi hasta el momento de su muerte

Claudia Mori

El cuadro de Y

En una pintura de mitología y alegoría, que es en un estilo decorativo y simbólico, aparece La Muerte por la izquierda, totalmente alargada y siniestra. Está cubierta en matices de azules fríos y está agarrando un garrote en sus manos, mirando sus víctimas potenciales con alegría.

En otro lado tiene una aglomeración de humanos – que viven, respiran y aman la vida en pleno sentido. Ellas son mujeres inocentes, todas abrazan la vida, el calor y el vigor de un hombre fuerte y musculoso en el centro. El parece totalmente inconsciente de la inminente amenaza.

Surge una pregunta. ¿Por qué el hombre, que estaba en el centro de la masa de las inocentes, era curiosamente vulnerable en su ignorancia del peligro de la muerte?

Arriba del hombre aparece la vida en toda su gloria, representada por un bebé varón, abrazado a su propia madre, hermana y, quizás, su abuela que muestra un rostro de sabiduría y melancolía.

Las figuras están semi-desnudas en su vulnerabilidad. El resto de sus cuerpos están cubiertos en alegres, coloridas telas con estampados geométricos que muestran sencillez, algo ordenado y de buen sentido.

La Muerte, al contrario, está cubierta en (las señales de las cruces (cruz) y refleja una actitud de gran rebelión. Su visión del futuro es cruel y sombrío, su cuerpo, sinuoso y fluido, como su pensamiento y deseos.

¨El contemporáneo de Freud ... quisiera recorrer esos nuevos territorios que son el sueño y el inconsciente.¨ También, ¨sus visiones de una mujer... están hechas de carne y de quimera.¨

-- Sue Chien Lee

Dos pistas:
1 El nombre del pintor suena como el palabra ¨gusta¨
2 Es un pintor austriaco influido de art nouveau en el siglo 20.

"El cuadro X" - Kristine

El cuadro, del cual les quiero hablar, es uno de mis favoritos. No puedo decir bien por qué lo es, pero me gusta el sentido de tranquilidad que comunica. Los colores que ha usado el pintor son bastante oscuros, y la técnica del pintor es muy buena. Es un cuadro realista que no intenta ser una foto. Los colores se funden entre ellos y no hay un dibujo nítido.

En el cuadro se ve una chica joven acostada, y a su lado sentada una mujer vestida de negro. Del lenguaje corporal de la mujer podemos ver que está triste. Quizás está hablando a la chica, o quizás rezando a dios por su bienestar, eso no se ve bien.

Puede ser que la chica esté enferma porque en la mesita de noche vemos una botella que parece ser medicina. Aunque la mujer comunica un sentido de desesperación por la niña, la niña parece estar muy serena y tranquila. Yo pienso que eso a lo mejor es lo que me gusta más del cuadro. No sabemos qué es lo que está pasando con la niña, pero está bastante claro que ella ha aceptado la situaciόn. Según los patrones de normas de la sociedad la mujer mayor debería estar tranquilizando a la pobre niña, pero en ese cuadro pasa al revés. La niña enferma es la que parece estar tranquilizando a la mujer, probablemente su mama.

MUSEO VIRTUAL

Entra en el museo virtual a traves de este enlace y elige uno de los cuadros que te guste. Después escribe una descripción de unas 180-200 palabras sin decir quién es el pintor ni el nombre del cuadro.